Pourquoi accorder sa guitare (même en solo) change vraiment tout

Si le fait d’avoir une guitare bien accordée semble évident, l’importance réelle de l’accordage va plus loin qu’une simple question de justesse. Une note à côté, c’est tout le morceau qui peut vaciller. Selon une étude menée par l’Audio Engineering Society (AES), 89% des musiciens amateurs abandonnent plus vite la pratique d’un instrument en cas de frustration liée au son approximatif ou désaccordé – autant préserver le plaisir d’apprendre !

  • Développer ton oreille : l’accordage régulier aide à reconnaître les hauteurs de notes, une compétence qui rend la progression musicale bien plus rapide.
  • Prendre soin de son instrument : un mauvais accordage répété peut entraîner une usure prématurée du manche et des mécaniques (Sweetwater).
  • Trouver l’inspiration : un instrument au diapason stimule la créativité, parce qu’on ne se bat plus avec des fausses notes.

Tour d’horizon des méthodes d’accordage à la maison

Entre la légendaire oreille absolue et les applis dernier cri, il existe toute une palette de moyens pour accorder ta guitare. L’essentiel ? Choisir celui qui te met à l’aise, en fonction de ton matériel déjà disponible et de la situation (bruit ambiant, précision visée, rapidité…).

  • Les accordeurs électroniques (clip ou pédale) : La plupart des modèles actuels sont précis à +/- 1 centième de ton. D’un simple coup d’œil, tu ajustes chaque corde, sans ambiguïté. À noter : un accordeur à pince, fixé sur la tête de la guitare, s’affranchit du bruit ambiant, contrairement à ceux à poser devant soi, qui captent les bruits parasites de la maison. (Guitar World)
  • Les applications smartphone : Sur Android et iOS, des applis gratuites comme GuitarTuna ou n-Track Tuner offrent un confort bluffant. Selon Wired, elles rivalisent désormais avec la précision des accordeurs dédiés (avec une plage d’erreur de 2 à 5 cents pour la plupart des cordes courantes).
  • L’accordage à l’oreille (méthode des intervalles, des harmoniques) : Plus roots mais formatrice ! La méthode des intervalles consiste à accorder chaque corde par rapport à la précédente, en utilisant la 5ème ou la 7ème case. Quant à la technique des harmoniques (voir plus bas), elle affine encore plus la précision entre cordes.

Première étape : préparer la guitare et le matériel

Avant d’attaquer l’accordage, trois vérifications rapides peuvent changer la donne :

  • L’état des cordes : Des cordes usées, oxydées ou “plates” tiendront moins bien l’accord. Sur une guitare jouée régulièrement, un changement toutes les 2 à 3 semaines (électrique) à 2 mois (acoustique phosphore-bronze) est souvent conseillé. (Elixir Strings)
  • Température et humidité : Les guitares acoustiques sont sensibles à la météo ! Une variation de 5°C ou 10% d’humidité peut faire bouger l’accord. D’où l’intérêt de placer son instrument loin des radiateurs et fenêtres ouvertes (guitar.com).
  • Vérifier l’accordeur, l’appli ou la pile de la pédale : Rien de pire que de chercher pourquoi rien ne sonne… à cause d’une pile faiblarde ou d’un micro HS.

La méthode d’accordage standard expliquée pas à pas

Place maintenant à l’accordage en lui-même, version pas à pas ! Que tu sois team folk, nylon ou électrique, la référence la plus universelle reste l’accordage standard : Mi-La-Ré-Sol-Si-Mi (E-A-D-G-B-E).

  1. Commence par la corde la plus grave (6ème corde – Mi grave, E) : C’est la fondation de toute la guitare. En acoustique, affiche-toi la note E2 (82,4 Hz) sur ton accordeur. En électrique, préfère un volume moyen pour éviter les buzz.
  2. Poursuis corde par corde, en respectant la séquence : E A D G B E. Joue la corde à vide, ajuste lentement la mécanique (toujours par petites touches, pour ne pas casser une corde neuve !).
  3. Écoute les différences de timbre si tu utilises un accordeur à l’oreille : Si tu utilises la 5ème case de la corde grave (équivalente à la suivante à vide), compare les sons, et ajuste. Exception : la corde de Si, à régler sur la 4ème case de la corde de Sol.
  4. Repars dans l’autre sens : L’accordage tire ou relâche la tension du manche. Refais la séquence Mi grave > Mi aigu, puis Mi aigu > Mi grave. Deux passages peuvent être nécessaires pour obtenir la stabilité parfaite.

Zoom : la méthode des harmoniques pour affiner son accordage

L’accordage par harmoniques, c’est la technique privilégiée par beaucoup de pros pour obtenir un son plus homogène entre les cordes, surtout en solo ou pour l’enregistrement maison.

  • Pose légèrement ton doigt sur la 5ème frette de la 6ème corde (Mi grave), joue la corde pour obtenir l’harmonique (son cristallin).
  • Fais de même en 7ème frette sur la 5ème corde (La), puis compare les deux sons : ils doivent vibrer à l’unisson, sans battement.
  • Poursuis la même comparaison entre les autres cordes (toujours 5ème case/corde basse – 7ème case/corde suivante).
  • Cette méthode limite la “pollution” des bruits parasites ou doigts trop lourds !

Conseils spécifiques pour l’acoustique et l’électrique à la maison

  • Sur guitare acoustique : La projection sonore permet de mieux entendre les différences de tension. Attention cependant à l’environnement (un canapé ou de la moquette “absorbe” les hautes fréquences et peut fausser l’oreille).
  • Sur guitare électrique : Préfère un réglage clean (pas de distorsion), et ajuste le volume modérément. Certains amplis compacts colorent le son et rendent difficile la perception précise de la justesse. Désactive les effets !

Déjouer les pièges classiques : petits tracas d’accordage à la maison

Même avec les meilleurs outils du monde, il arrive que l’accordage ne tienne pas ou paraisse faux. Voici quelques-unes des raisons les plus fréquentes, avec leurs solutions.

  • Les cordes neuves glissent : Une corde nouvellement montée se désaccorde naturellement lors des premières minutes de jeu. Tire doucement chaque corde sur toute sa longueur après accordage, puis recommence l’opération. Selon D'Addario, il faut parfois 20 minutes pour que la tension se stabilise pleinement.
  • Problème de sillet ou de mécaniques : Un sillet sale ou fendu, des mécaniques desserrées, sont responsables de la moitié des soucis d’accordage des guitares d’entrée de gamme (Guitar Player). Un coup de crayon graphite dans le sillet peut suffire.
  • Température trop variable dans la pièce : En cas de courant d’air ou de climatisation, laisse la guitare reposer quelques minutes avant de l’accorder, le temps qu’elle soit à température ambiante.
  • Utiliser le capodastre pendant l’accordage : Cette pratique fausse la hauteur des cordes, surtout sur les acoustiques. Accorde toujours sans capodastre.

L’accordage alternatif : pourquoi s’y intéresser quand on joue seul

Si tu veux explorer de nouveaux univers sonores à la maison, l’accordage standard n’est qu’un point de départ. Les open tunings (open G, DADGAD, drop D…) offrent des textures uniques, idéales pour le folk, le blues ou l’expérimentation. Par exemple, l’accordage Drop D (D-A-D-G-B-E) est souvent employé pour donner de l’ampleur aux riffs en fingerpicking et facilite certains accords barrés (Envato Tuts+).

Quelques exemples populaires :

  • Open G (D-G-D-G-B-D) : incontournables chez les Rolling Stones (“Brown Sugar”, “Start Me Up”).
  • DADGAD : parfait pour les envolées celtiques ou les couleurs modales (“Kashmir” de Led Zeppelin).
  • Drop D : favori des amateurs de rock et métal, mais aussi pour le jeu solo expressif.

Testez-les pour donner une nouvelle couleur à vos sessions maison. L’idéal est de noter quelque part l’accordage retenu pour chaque morceau favori !

Comment faire durer l’accordage dans le temps : entretien, astuces et mindset

  • Nettoyage des cordes : Un chiffon microfibre après chaque session évite l’oxydation (jusqu’à 35% de gain sur la durée de vie des cordes, selon Stringjoy).
  • Contrôle régulier des mécaniques et du truss rod (si nécessaire) : Sur de vieilles guitares ou en cas de changements extrêmes de température, un petit coup de tournevis sur les mécaniques détendues assure une meilleure stabilité.
  • Pense à revisiter l’accordage en cours de jeu : Les pros ne s’en privent pas, même entre deux morceaux ! Mieux vaut de petits ajustements fréquents qu’une grosse correction tous les trois jours.

L’accordage : petit rituel du musicien… et fabrique à progression

S’accorder, ce n’est pas seulement cocher une case technique, c’est s’offrir le luxe du son juste chez soi, sans stress ni prise de tête. Prendre le réflexe d’affiner son oreille, d’utiliser les bons outils, mais aussi d’accepter l’accordage comme un jeu, fait toute la différence : la preuve, plus de 70% des guitaristes patients sur cette étape progressent sensiblement plus vite, d’après les statistiques du National Guitar Academy. Accordeur, oreille, harmonique ou accordage alternatif… Essaye, joue, affine, et savoure le plaisir d’un instrument au top, adapté à ta session du jour. Parce qu’en solo, on n’a jamais été aussi bien accompagné qu’avec sa guitare parfaitement juste !

En savoir plus à ce sujet :